Negocio del Ocio o Entretenimiento

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Negocio del Ocio o Entretenimiento

Queremos arrojar algo de luz sobre la creación de valor en los mercados del entretenimiento. Examinaremos cómo se crea el valor económico para los productores, pero también para otros actores del mercado que son esenciales para vincular a los productores y los consumidores de contenidos de entretenimiento.

Desarrollamos lo que denominamos “marco de creación de valor en el sector del entretenimiento”, una sistematización de las funciones y etapas clave que, en su conjunto, ayuda a las empresas a comprender su propio papel con respecto a la creación de valor en el entretenimiento. Nuestro marco identifica los principales competidores (incluidos los que no vienen inmediatamente a la mente) y señala las posibles formas de aumentar la participación de una empresa en el valor de entretenimiento mediante la integración estratégica y las etapas de transformación. (Tal vez sea de interés más investigación sobre el concepto). A continuación, utilizamos el marco para examinar la evolución económica del sector del entretenimiento y nombrar algunos de los principales actores de la industria.

Por último, también examinamos los modelos comerciales fundamentales del sector del espectáculo: ¿cómo pueden generarse ingresos en los mercados del espectáculo (en ambos lados) y cómo puede gestionarse sistemáticamente el riesgo? Toda esta información sirve de base para el análisis detallado de los instrumentos de comercialización (vender lo que se produce; véase la comercialización, por ejemplo, de productos) o/y, en muchos casos, marketing, o mercadotecnia (como actividades empresariales que tratan de anticiparse a los requerimientos de su cliente; producir lo que se vende) del entretenimiento y su utilización.

Creación de Valor

Los productos de entretenimiento son aquellas ofertas de mercado preproducidas cuyo principal propósito es ofrecer placer a los consumidores. Tales ofertas pueden venir en forma tangible (por ejemplo, en un DVD o CD), para lo cual utilizamos el término productos materiales de entretenimiento, o permanecer intangibles, siendo transmitidos a los consumidores a través de canales (véase qué es, su definición, o concepto, y su significado como “canals” en el contexto anglosajón, en inglés) técnicos como Internet, cable, satélite y televisión terrestre, y la buena radio. Etiquetamos estas últimas ofertas como productos de entretenimiento inmateriales.

Todo el valor económico se origina en el uso que hacen los consumidores de los productos de entretenimiento materiales o inmateriales; si los consumidores no están interesados en un producto de entretenimiento, no se crea ningún valor ni se gana dinero. (Tenga en cuenta que esto es incluso cierto para otros “clientes” en mercados de entretenimiento de dos caras – los anunciantes y patrocinadores están esencialmente interesados en los consumidores de un producto de entretenimiento, también).Si, Pero: Pero entre los que crean los productos de entretenimiento, en un extremo del espectro, y los que los consumen, existe una gran brecha que debe ser superada para que la creación de valor tenga lugar y un producto se convierta en un éxito financiero.Entre las Líneas En nuestro marco de creación de valor, investigamos cómo se transfiere el contenido de entretenimiento a los consumidores. ¿Qué pasos son necesarios y qué partes están involucradas?

Las respuestas a estas preguntas se encuentran, por ejemplo, en el marco de creación de valor de entretenimiento. Así, el camino desde el productor de contenido de entretenimiento hasta el consumidor incluye dos tipos de intermediarios: intermediarios de distribución e intermediarios técnicos. Veamos más de cerca el papel de cada uno.

Los intermediarios de distribución hacen que los productos de entretenimiento materiales e inmateriales sean accesibles para el consumidor, salvando la brecha entre él y el productor de entretenimiento. Proporcionan los lugares legales (y a veces no tan legales) en los que tiene lugar el intercambio de contenidos de entretenimiento. Distinguimos tres tipos de intermediarios de distribución entre los que el consumidor puede elegir; cada tipo está asociado (véase qué es, su concepto jurídico; y también su definición como “associate” en derecho anglo-sajón, en inglés) a diferentes condiciones y derechos. El primer tipo es la distribución “al por menor”, en la que el producto de entretenimiento, como una canción en CD o en formato digital MP3, se transfiere al consumidor, al que se le concede la propiedad ilimitada de la copia o derechos ilimitados sobre su uso, como ocurre con la mayoría de los libros electrónicos1 . Por ejemplo, Amazon “vende” cientos de libros electrónicos a través de su sitio web, que tienen un precio de 0 dólares, y Sony hace lo mismo con varias aplicaciones de su PlayStation Store.Entre las Líneas En otras palabras, es el carácter ilimitado de los derechos de uso lo que define este modo de distribución, no la cantidad de dinero que se transfiere.

Entre los distribuidores minoristas de entretenimiento más populares se encuentran las tiendas virtuales como las de Amazon y Sony, el iTunes de Apple, así como las tiendas físicas tradicionales como las de Barnes and Noble, GameStop, Walmart y Ceconomy (antes parte del Grupo Metro) en toda Europa. Desde una perspectiva práctica (en contraposición a la formal), los proveedores ilegales también pueblan este modo de distribución, a pesar de no ser ellos mismos titulares de los derechos. Las redes de intercambio de archivos como The Pirate Bay, así como los mercados físicos ShanZai de DVD piratas en China, ofrecen a los consumidores productos que pueden conservar de por vida, al menos según sus “minoristas” (las autoridades legales podrían pensar de manera algo diferente al respecto).

La distribución “de alquiler”, el segundo tipo de intermediario de distribución, ofrece una transferencia limitada en el tiempo del contenido y/o los derechos de su uso al consumidor. Al igual que en el caso de la distribución al por menor, el pago de una cuota no es obligatorio para la distribución de alquiler, ya que la naturaleza dual del entretenimiento permite modelos de negocio que no dependen de los pagos de los consumidores (como la versión basada en la publicidad del servicio de streaming de música Spotify). Entre estos distribuidores de alquiler se incluyen las bibliotecas (ya sean físicas, como las bibliotecas públicas, o virtuales, como la “Biblioteca de Préstamo de los Propietarios del Kindle” de Amazon) y las tiendas de alquiler (como las videoclubes).

Otro tipo de distribuidor de alquiler son los servicios de suscripción, como Netflix (que concede a sus usuarios el derecho temporal de transmitir ciertas películas y series; el contenido permanece en los servidores de la empresa y se hace inaccesible si la empresa lo retira) y Spotify (lo mismo para los contenidos de música y audiolibros).Entre las Líneas En esencia, lo mismo ocurre con YouTube y YouTube Red de Google, sólo que sin el elemento de suscripción para el primero.

Informaciones

Los distribuidores ilegales de alquiler como Popcorn Time (una aplicación popular para transmitir contenido filmado) también entran en esta categoría de intermediarios.

Detalles

Por último, también incluimos en esta categoría a las emisoras de televisión y radio, tanto las de pago como las “gratuitas”, que ofrecen a los consumidores un acceso por tiempo limitado a contenidos de entretenimiento, muy similar a lo que ofrecen los nuevos servicios digitales como Netflix y Spotify, con la principal diferencia de que las emisoras de televisión y radio “empujan” el contenido, mientras que el contenido de streaming es arrastrado por el consumidor.Entre las Líneas En el caso de la televisión y la radio “gratuitas”, YouTube y servicios similares, los clientes “pagan” tolerando los anuncios.

El tercer (y último) intermediario de distribución de nuestro marco es la distribución en el lugar. Lugares como cines, teatros tradicionales, salas de conciertos y discotecas proporcionan a los consumidores el acceso al contenido como parte de una experiencia social. Esas experiencias suelen tener lugar en un entorno físico, pero también pueden tener lugar en espacios digitales como los mundos virtuales (por ejemplo, Second Life) o en plataformas populares de medios sociales como Facebook y Pinterest. Se podría argumentar que esas plataformas, y en particular las digitales, también “alquilan” contenido de entretenimiento a sus usuarios, pero creemos que los lugares se diferencian de los distribuidores de alquiler de una manera importante: los usuarios se sienten atraídos por el carácter experiencial de un lugar, más allá del consumo de un contenido específico. Es la estructura única de sus ofertas lo que hace que los locales se ganen un lugar en el marco como una especie de intermediario de distribución, separado de los minoristas y los agentes de alquiler2 .

Reconozcamos que nuestra clasificación de las salas de cine como “distribuidores” de contenido filmado provoca un dilema lingüístico (tal vez incluso de acidez) para los veteranos de la industria. Somos muy conscientes de que el negocio del cine utiliza el término “distribución” para las ventas de películas por parte de los productores a las salas de cine y, por lo tanto, se refiere a los propietarios de las salas no como distribuidores, sino como “exhibidores”.

Puntualización

Sin embargo, a partir de un análisis a nivel de mercado del proceso de creación de valor de la industria, las salas de cine actúan al mismo nivel que las tiendas de venta al por menor con los DVD y los CD, y como proveedores de streaming con la música; todos ellos son el punto de toque final, distribuyendo el contenido a los consumidores. Las definiciones nunca son “correctas” o “incorrectas”, pero hemos hecho nuestra elección de idioma de manera que se garantice que nuestro marco y su aplicación en todo el libro sea coherente con la teoría de la gestión y también en las diferentes formas de entretenimiento que se estudian en el presente documento.3 Además, nuestro vocabulario a nivel de mercado no nos impide incluir la tarea de distribuir un producto al público en la mezcla de comercialización (vender lo que se produce; véase la comercialización, por ejemplo, de productos) o/y, en muchos casos, marketing, o mercadotecnia (como actividades empresariales que tratan de anticiparse a los requerimientos de su cliente; producir lo que se vende) de los productores (véase el capítulo sobre las decisiones de distribución de entretenimiento); nuestra opinión es que si un productor planea dar a los consumidores acceso a una película a través de los cines, él o ella se dedica a la “distribución en salas de cine”.

Intermediarios técnicos.

Observación

Además de los intermediarios de distribución, el consumo de contenido de entretenimiento suele estar vinculado al uso de ciertos dispositivos de interfaz que sirven como intermediarios técnicos.

Informaciones

Los dispositivos de interfaz son equipos que permiten a los consumidores disfrutar de productos materiales o inmateriales.Entre las Líneas En el caso de las películas, incluyen televisores, ordenadores y portátiles, teléfonos inteligentes y tabletas, reproductores de DVD, receptores de satélite y de cable, gafas 3D o un reproductor o stick de televisión Amazon Fire.Entre las Líneas En cuanto a la música, la lista incluye varios de esos dispositivos, pero también contiene radios, auriculares y altavoces con tecnología Bluetooth.Entre las Líneas En su formato digital, las novelas requieren lectores de libros electrónicos, tabletas o teléfonos inteligentes, y los videojuegos se almacenan en teléfonos, tabletas, PC o consolas; se juegan mediante controladores y a veces implican el uso de cámaras y gafas de RV.

Los vínculos directos de los intermediarios de distribución con el consumidor hacen que existan algunas excepciones: la compra o el alquiler de un libro impreso es una actividad autosuficiente que no requiere ningún dispositivo técnico de interfaz. Lo mismo ocurre con la mayoría de los tipos de distribución de locales cuando el local es físico, no virtual; ir al teatro para disfrutar de una película o a un club para escuchar pistas de baile suele ser lo único que se exige al consumidor (salvo las ocasionales gafas 3D).Si, Pero: Pero tenemos que admitir que en nuestros tiempos digitales, el papel del hardware para el consumo de entretenimiento está claramente en alza.

Basado en la experiencia de varios autores, mis opiniones, perspectivas y recomendaciones se expresarán a continuación (o en otros lugares de esta plataforma, respecto a las características en 2026 o antes, y el futuro de esta cuestión):

El marco puede (y debe) utilizarse para identificar sistemáticamente el papel que las empresas y los conglomerados desempeñan hoy en día en el entretenimiento para crear valor. También ayuda a identificar los papeles apropiados para aquellas empresas que tradicionalmente no se consideran parte de la industria del entretenimiento (pensemos en los proveedores de cable, por ejemplo). De este modo, el marco identifica las oportunidades para que una empresa aumente sistemáticamente su participación en la creación de valor en el sector del entretenimiento; más adelante examinaremos las diferentes vías de integración y transformación.

Nuestro marco también ilustra que no importa necesariamente mucho el canal (técnico) a través del cual se distribuye un producto; en cambio, señala el papel fundamental de los modos de distribución. (Tal vez sea de interés más investigación sobre el concepto). Por ejemplo, aunque las emisoras de televisión emiten el contenido por vía terrestre, los canales (véase qué es, su definición, o concepto, y su significado como “canals” en el contexto anglosajón, en inglés) de televisión de pago utilizan el cable para llegar a los consumidores, y los servicios de transmisión por caudales envían su contenido a través de Internet, nuestro marco señala que todos ellos ofrecen un valor muy similar a los consumidores: todos ellos se dedican a la distribución de alquiler de contenido (filmado).

Detalles

Las estadísticas que demuestran que el enorme crecimiento de los servicios de transmisión por caudales en América del Norte va acompañado de una disminución de la audiencia de televisión aportan pruebas concretas de esa competencia entre las ofertas del mercado, independientemente de su canal técnico. Los canales (véase qué es, su definición, o concepto, y su significado como “canals” en el contexto anglosajón, en inglés) de televisión de pago han perdido el 10% de la población desde 2010, a un ritmo cada vez mayor, y el número de telespectadores “habituales” ha disminuido en un 11% en todas las edades en el mismo período, incluida una disminución del 40% en el caso de las personas de 12 a 24 años de edad (The Economist 2016, 2017). Estudiamos tal canibalización entre los modos de distribución en nuestro capítulo dedicado a las decisiones de distribución.

Como ilustraremos a continuación, la dinámica de la creación de valor en el entretenimiento ha sido enorme en los últimos tiempos, y esperamos que no se ralentice en el futuro próximo. Nuestro marco de trabajo señala los estrechos vínculos entre los diferentes niveles jerárquicos de creación de valor (producción, distribución, hardware) y entre los diferentes modos de cada nivel (productos materiales frente a productos inmateriales; venta al por menor, alquiler y distribución en locales). Ese podría ser el mensaje clave del marco, que también informa nuestra discusión sobre los instrumentos de comercialización (vender lo que se produce; véase la comercialización, por ejemplo, de productos) o/y, en muchos casos, marketing, o mercadotecnia (como actividades empresariales que tratan de anticiparse a los requerimientos de su cliente; producir lo que se vende) en otra parte de la plataforma: casi nada ocurre de forma aislada cuando se trata de la creación de valor en el entretenimiento. Para los productores, esto implica la buena noticia de que el contenido es crucial para la creación de valor, seguida de la no tan buena noticia de que muchos actores que no están tradicionalmente en el negocio de la producción de contenido podrían ver un beneficio en el control del mismo.

Datos verificados por: Chris

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