Arte Público

Hace tiempo, todo el arte era arte público. La mayoría era utilitario. Estamos en un momento de la historia en el que se está dejando atrás la hegemonía cultural y el supuesto dominio de unos sobre otros -reyes, dictadores, poderes coloniales, otras instituciones- y se está evolucionando hacia una redistribución más descentralizada y equitativa. Ahora mismo nos encontramos en esta lucha. La escultura del Partenón, las máscaras y los objetos utilizados en los rituales de todo el mundo, los murales del metro, las estaciones de autobús decoradas, los bancos y las paredes: todo ello es público. En teoría, el arte público actual refleja los valores y las aspiraciones de una sociedad. El arte público o «por ciento para el arte» está en deuda con el financiador, no con el público. Para el arte público es obligatorio un proceso de solicitud. Sin embargo, todo depende de la integridad de la organización y de su proceso de selección. A veces, el artista es preseleccionado y el proceso de solicitud pública equivale simplemente a una «actuación» de diligencia debida. Esta selección prematura suele reflejar prejuicios raciales y de género ocultos. Por lo general, se pide al artista que contribuya sólo después de que se haya establecido todo el contexto circundante: diseños de edificios, diseños de parques, materiales educativos, etc. El arte público es mejor y más real cuando es contextualmente sólido. Esto significa contratar a un artista al principio del proceso de diseño. Los procesos de colaboración son poco frecuentes, especialmente si esas colaboraciones implican a miembros del público. Es posible que el arte público invite a la conciencia, añada dimensión a un espacio público y revele aspectos ocultos de una cultura.

Arte Urbano

El grafiti y el arte callejero ocupan un lugar complejo y ambiguo en la ciudad. Está claro que ahora existe una dualidad entre el «alto» arte callejero y el grafiti «no popular». El arte callejero es técnicamente una actividad ilegal, a menos que los propietarios y otras partes interesadas (por ejemplo, las autoridades de transporte y locales) lo encarguen y autoricen, y se hace evidente en las ciudades y en las zonas de la ciudad en las que el control ha disminuido o en las que existe una situación general de laissez faire. Esto es evidente actualmente en ciudades donde el declive económico y la fragmentación sociopolítica han reducido el poder y los recursos para la limpieza o la aplicación de la ley (por ejemplo, Atenas y Madrid). En este caso, el vacío que se ha creado también se ve alimentado por la respuesta/resistencia política al déficit de gobernanza y los impactos económicos (por ejemplo, el desempleo, la deuda y los recortes en los servicios). Otras ciudades igualmente afectadas por la grave recesión económica han adoptado un enfoque más creativo, como Lisboa, examinada anteriormente. Las actitudes de la policía local también son variables y su postura ante los grafitis y el arte callejero puede estar determinada por una serie de factores. En EE.UU., una investigación realizada en un departamento de policía del Atlántico medio descubrió que la raza del policía y el turno (por ejemplo, el nocturno) afectaban a la actitud hacia los delitos de grafiti y, por tanto, hacia los autores y la aplicación de la ley. Los equipos de seguridad de los barrios de Londres también siguen un régimen de delitos prioritarios, como una forma de eficiencia de los recursos y de focalización política (por ejemplo, robos, asaltos), dejando el grafiti sin prioridad a menos que sea literalmente «atrapado en el acto» o en respuesta a las quejas. Esta situación contrasta con la de la Policía de Transportes británica, que aplica un régimen de tolerancia cero, registrando y atribuyendo las marcas y las piezas para identificar los delitos subsiguientes y proporcionar pruebas para apoyar el enjuiciamiento de lo que ellos denominan «vándalos graves».  Sin embargo, en las zonas en transformación o en las zonas intersticiales (a menudo postindustriales), en las que los propietarios están alejados o no se preocupan (y el valor de la propiedad no se ve amenazado), los grafitis y el arte callejero florecen.

Arte como Protesta

Arte como Protesta Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Nota: Consulte también la información acerca del arte urbano y también sobre las protestas ciudadanas y callejeras. El arte como protesta en Taiwán Esta sección examinará dos estudios de caso … Leer más

Argentina

Antecedentes y relaciones internacionales (más detalles sobre relaciones internacionales y las tensiones geopolíticas en nuestra plataforma) con los Estados Unidos Después de que Argentina se independizó de los españoles en 1816, la nación quedó paralizada por la tensión entre las fuerzas centralistas y federalistas. En 1854 las provincias federalistas ratificaron una constitución que […]

Arte

La libertad del espectador (su emancipación) se basa en la suposición intuitiva de que la gente lo sabe todo sobre las realidades del capitalismo global y, por tanto, no necesita que se las recuerden; el arte político o una política partidista del arte, para Rancière, es una especie de pleonasmo.8 Pero si Fried y Rancière reconocen las limitaciones del «efecto político» del arte, esta limitación se convierte, como en el caso de Greenberg, en un malentendido estructural de la finalidad y los horizontes críticos de la función política del arte, al permitir que la brecha ontológica entre el contenido político y el efecto político sustituya al valor político del arte como tal. Como resultado, esta posición puede definir legítimamente las limitaciones de los efectos políticos y la efectividad del arte, pero lo hace sin examinar lo que esta brecha permite hacer al arte políticamente. La cuestión clave, por tanto, es hasta qué punto la posición activista y sus críticos «pensativos» producen una reducción de lo político. Una vez que los efectos políticos del arte se basan en un modelo de inmediatez, instantaneidad o transparencia, naturalmente, no es de extrañar que el arte sea incapaz de cumplir con estos criterios en ningún sentido coherente, ya que todas y cada una de las obras de arte «llegan tarde» en algún sentido, es decir, llegan en contra de las demandas y requisitos de la acción directa, dado que estos requisitos y demandas necesariamente cambian y avanzan. Por supuesto, en determinadas circunstancias esta tardanza se rompe de hecho, reduciendo la brecha entre las disrupciones cognitivas de la obra de arte y su posible conexión con el proceso político. Lo vemos de forma más evidente en el momento revolucionario o prerrevolucionario, o durante un periodo de crisis estatal (como durante el mayo de 1968 en París o recientemente en los acontecimientos que precedieron, y siguieron, a las manifestaciones en la plaza Tahrir de El Cairo en 2012), en los que la obra de arte rápidamente concebida y distribuida responde a las demandas y contingencias de la acción directa, asumiendo un liderazgo ideológico -el cartel, el teatro callejero o el documental-. Pero, en general, esto es poco frecuente, ya que el arte, en estas condiciones, debe integrarse sin ambigüedades en el proceso político para hacer frente a la «situación» política. Por lo tanto, este estado de excepción no es la situación de la mayor parte del arte, la mayor parte del tiempo. Suponer lo contrario -como hacen voluntariamente algunos artistas activistas- es producir y reproducir los atajos cognitivos, las instrumentalidades y las ambiciones arrogantes que los críticos de la «eficacia política» del arte denuncian repetidamente. De hecho, sobre esta base, derivar la función política del arte enteramente de este estado de excepción -es decir, de un sentido de la crisis continua y crónica del capitalismo- es afirmar permanentemente que el tiempo de la obra de arte siempre se basa en el calor del tiempo revolucionario o del tiempo activista y que cualquier otro tiempo -el tiempo pensativo o el tiempo contemplativo, el tiempo de la visión a largo plazo- disminuye la relación activa entre la obra de arte y el proceso político. Por ello, el tiempo activista de la obra de arte está impulsado por la necesidad del artista de cumplir con las exigencias cotidianas del proceso político; de hecho, de encontrar un punto de identidad seguro con él, pues no hacerlo es fallar a las exigencias del propio proceso político. En consecuencia, el resultado de esto es que la relación del arte con la política no tiene interés en estar «fuera del tiempo», ya que esto abandona al arte a lo que ninguna política del arte puede contemplar sin cortejar la «ineficacia»: el retraso temporal o la invisibilidad. Precisamente porque el arte es capaz de producir valores de uso extra-artísticos, debe actuar sobre estas posibilidades en todo momento, en el tiempo, y asumir un papel directamente transformador para sí mismo en la experiencia cotidiana.

Arte Popular

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Asuntos Sociales > Cultura y religión > Cultura > Cultura popular Arte popular Concepto de Arte popular Véase la definición de Arte popular en el diccionario. Características de Arte popular [rtbs […]

Arbitraje Laboral

Este texto se ocupa del arbitraje en los conflictos laborales individuales. La prohibición de arbitrar los conflictos derivados de la relación laboral hizo que las formas de justicia arbitral originadas en la -revitalizada- comunidad intersindical sólo pudieran encontrar reconocimiento en el ordenamiento jurídico a través de la referencia al modelo irritual. Ello explica el preeminente protagonismo que este modelo irá adquiriendo en la experiencia (y luego en la propia legislación) del arbitraje laboral, y también la tensión nunca resuelta, que caracterizará su historia, entre la aspiración de la comunidad laboral a dotarse de un sistema de justicia «interno» que adoptara la forma de un auténtico juicio (véase más adelante) y la configuración en términos de mera solución negociada del conflicto, a la que sólo podía aspirar el arbitraje intersindical desde el punto de vista del sistema estatal. Precisamente en virtud de la función de jurisdicción «ordinaria» que desempeñan en el marco del sistema intersindical, los arbitrajes informales previstos en los convenios y contratos colectivos presentan aspectos marcadamente procesales, que sirven para diferenciarlos de otras hipótesis de arbitraje libre. Por ello, no es casualidad que sea precisamente en el ámbito del arbitraje laboral donde se hayan planteado conocidas propuestas de reconstrucción unitaria del arbitraje, tendentes a redimensionar las diferencias entre las dos especies, la ritual y la informal, en nombre del carácter común del juicio privado.

Arabia Saudí

El Hiyaz (Hejaz, Hedjaz), la tierra santa del Islam, es una región geográfica que comprende la mayor parte de la parte occidental de la actual Arabia Saudí y está centrada en las dos ciudades musulmanas más sagradas: La Meca (también Makka, Makkah) y Madina (Medina, al-Madinah). La Meca es el lugar donde nació y creció el profeta Mahoma y donde se encuentra la Kaaba, que también se asocia con el profeta Ibrahim (Abraham), mientras que Madina es la ubicación del primer estado musulmán y el lugar de enterramiento de Mahoma. Las revelaciones de Dios al profeta Mahoma, los orígenes del islam como fe y muchas de las instituciones y costumbres asociadas al islam, como la peregrinación a La Meca, se asocian históricamente con el Hiyaz y sus dos ciudades sagradas. Por ello, el Hiyaz ha sido muy influyente en todo el mundo musulmán, sobre todo en el siglo VII y mucho más tarde, tras el desarrollo de los vastos recursos petrolíferos de Arabia Saudí en el siglo XX. Dentro de Arabia Occidental, el Islam ha desempeñado un papel predominante en la política, la sociedad y la economía. A principios del siglo XIX y a partir de la década de 1920, el Hiyaz ha sido gobernado por la familia real saudí y sus aliados, los ulemas (eruditos religiosos) wahabíes.

Argumento de Autoridad

Un argumento de autoridad o argumentum ad verecundiam (argumento «por reverencia» en latín) se caracteriza por basar su tesis principalmente en una autoridad, por ejemplo un experto o un superior. Una persona puede ascender a una autoridad gracias a su experiencia profesional y a su reconocimiento o posición social, entre otras cosas. Al final, el factor decisivo no es lo que la persona es en realidad, sino cómo aparece: como autoridad. La expresión «argumentum ad verecundiam» fue probablemente formulada originalmente por John Locke en sus Ensayos sobre el entendimiento humano (publicados en 1690). En los manuales de lógica posteriores aparece explícitamente como una falacia.

Argumento por Analogía

Los argumentos a partir de la analogía suelen sostener que porque dos elementos son iguales en un aspecto, son iguales en otro. El análogo básico se compara con el análogo inferido; como tienen la similitud básica en común, se concluye que el análogo inferido también tiene la similitud inferida. La condición de evidencia total tiene dos partes. En primer lugar, la similitud básica debe ser relevante, es decir, debe contar para la presencia de la similitud inferida. En segundo lugar, no debe haber ninguna disimilitud que sea relevante, es decir, cualquier disimilitud entre los dos análogos no debe hacer que el análogo básico sea un mejor candidato para la propiedad inferida. El argumento es lógicamente más débil en la medida en que falla en cualquiera de estas dos áreas. Su única fuerza lógica positiva proviene del argumento de fondo que establece que la similitud inferida se desprende de la similitud básica; por tanto, cualquier éxito lógico que tengan los argumentos analógicos se toma prestado. Esto hace que sea especialmente importante prestar mucha atención a la primera parte de la condición de evidencia total. Por otra parte, los argumentos analógicos desempeñan un importante papel psicológico a la hora de sugerir líneas de razonamiento, por lo que deben cultivarse con ese fin.

Argumento

Los argumentos son la base de la comunicación persuasiva. Son combinaciones de afirmaciones que pretenden hacer cambiar de opinión a otras personas. En el lenguaje de la lógica, la definición de argumento se amplía para expresar o incorporar un razonamiento o una declaración, razón o hecho a favor o en contra de un punto, tesis o idea. En otras palabras, un argumento es el eje central, el razonamiento construido para apoyar una posición sobre una idea. Un grupo de proposiciones constituye un argumento sólo si algunas se ofrecen como razones para una de ellas. Dos enfoques para identificar las características definitivas de los argumentos son el estructural y el pragmático. Un uso típico de un argumento es persuadir racionalmente a su audiencia de la verdad de la conclusión. Para ser eficaz en la realización de este objetivo, el razonador debe pensar que existe un potencial real en el contexto relevante para que su audiencia sea persuadida racionalmente de la conclusión por medio de las premisas ofrecidas. Lo que esto presupone exactamente sobre el público depende de lo que sea el argumento y del contexto en el que se dé. Un argumento puede clasificarse como deductivo, inductivo o conductivo. Su clasificación en una de estas categorías es un requisito previo para su correcta evaluación.

Arte Bizantino

A partir del traslado de la sede del Imperio a Bizancio aparece en el mundo un nuevo tipo de arquitectura y un nuevo espíritu artístico, el bizantino. Alcanzó un gran desarrollo bajo el emperador Justiniano (527-565), del que hablaremos en el siguiente capítulo; decayó y alcanzó una nueva culminación en el siglo XI. Sigue siendo una tradición artística viva en Europa del Este. Expresa las limitaciones e impulsos del nuevo cristianismo oficial. Las cualidades orientales, y en particular las tendencias egipcias y persas, se imponen a la tradición clásica. El esplendor sustituye a la franqueza y la gracia. Quizá el rasgo cultural más significativo del Imperio bizantino sea el tipo de cristianismo que se desarrolló en él. Más místico y más litúrgico que el cristianismo romano, también estaba menos unificado debido a las antiguas hostilidades étnicas en la región, la supervivencia de varias herejías entre el clero de Siria, Egipto y otras provincias, y el uso temprano de las lenguas demóticas (vernáculas) en los servicios religiosos.

Artes Visuales

Este texto se ocupa de las artes visuales. A finales del siglo XX, el arte y la tecnología se han unido gracias al ordenador. Es posible crear composiciones musicales en un ordenador. También es habitual diseñar modelos tridimensionales de productos comerciales o esbozar planos. Los ordenadores son utilizados por escultores, cineastas, arquitectos, grabadores y otros trabajadores de las artes visuales. Incluso es posible crear obras de arte acabadas en una pantalla de ordenador. Pero la distinción entre tecnología y arte persiste. Los ordenadores hacen que la ejecución de algunos tipos de arte sea más difícil e interesante; sin embargo, no hacen que el arte sea mejor. En Italia, el estilo no se aplicó a los distintos tipos de música hasta aproximadamente el año 1600. Su uso para las artes visuales llegó poco después de 1700. Hoy en día es la palabra más utilizada para describir las características distintivas de artistas individuales, periodos de arte, artes nacionales, tipos regionales y otras variaciones en las artes. Así, los términos románico, bizantino, gótico, realista, postimpresionista, cubista, barroco, rococó, clásico, neoclásico, manierista, puntillista, surrealista, minimalista y adjetivos similares pueden entenderse como indicación de estilos. En las artes visuales, especialmente, los estilos surgen y se desarrollan de diferentes maneras y por diferentes razones. Todas las artes están influenciadas por la época en la que florecen. Están sujetas a las limitaciones o a la abundancia de una época, especialmente a la calidad y disponibilidad de los materiales para las artes visuales.

Áreas de Estudio Universitario

Áreas de Estudio Universitario Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Áreas de Estudio y enfoques universitarios comunes Listado y Definiciones Áreas de Estudio en Psicología Aplicada Nota: ver también Servicios Humanos. Estas áreas de estudio pueden inclurir lo siguiente: … Leer más

Artículos Académicos más Citados

Artículos Académicos más Citados Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Nota: Consulte una lista de los libros más citados, y el contenido de Indicios de Calidad de los Libros. Ejemplo: Artículos más citados en Historia y Filosofía de las … Leer más

Arte Saqueado de África

Este texto se ocupa del el arte saqueado de áfrica, uno de los mayores expolios de la historia, y la restitución de obras de arte africanas (incluido el expolio de Egipto que se encuentra, en gran parte, en el Museo Británico), así como las pocas hazañas y éxitos de la devolución de bienes culturales africanos. Este taxto también explora la primera campaña de descolonización de los museos europeos y expone la conspiración que la sofocó. Durante décadas, las naciones africanas han luchado por la devolución de innumerables obras de arte robadas durante la época colonial y colocadas en museos occidentales. Este texto saca a la luz esta historia, en gran parte desconocida, pero profundamente importante. Se examina cómo las raíces de la lucha se remontan mucho más atrás de lo que indican destacados debates recientes, y que estos esfuerzos fueron encubiertos por innumerables opositores. Poco después de 1960, cuando dieciocho antiguas colonias de África obtuvieron la independencia, las clases intelectuales y políticas africanas encabezaron un movimiento a favor de la repatriación. Se examina los acontecimientos fundamentales, como el discurso decisivo pronunciado en la Asamblea General de la ONU por el presidente de Zaire, Mobutu Sese Seko, que inició el debate sobre la restitución de los bienes de la época colonial y dio lugar a la primera resolución de la ONU sobre el tema. Examina cómo los museos alemanes intentaron ocultar información sobre su inventario y cómo el Parlamento británico no aprobó una propuesta de enmienda a la Ley de Museos Británicos, que protegía las colecciones del país. Esta historia concluye a mediados de la década de 1980, cuando las naciones africanas promulgaron las primeras leyes centradas en la protección de su patrimonio cultural.

Arbitraje de Derecho

Concepto de arbitraje de derecho en relación a este ámbito: El Arbitraje de Derecho, así como su opuesto el Arbitraje de Equidad, hace referencia a las normas que los árbitros aplicarán al fondo de la controversia. Mientras que en el Arbitraje de Equidad, el árbitro decide conforme a su leal […]

Arbitraje Multiparte

El término «arbitraje multiparte» se utiliza en la literatura para referirse a los procedimientos de arbitraje en los que varios demandantes se oponen a uno o más demandados. El Tribunal de Casación francés dictaminó el 7 de enero de 1992 que el hecho de que, en caso de desacuerdo sobre la elección de un árbitro común, cada uno de los codemandantes o cada uno de los codemandados no pudiera designar «su» árbitro constituía una violación del principio de igualdad de trato. A partir de esta decisión, en la práctica, los reglamentos de arbitraje prevén que las partes puedan solicitar a la organización encargada del procedimiento de arbitraje o al juez encargado del caso que designe a uno o a todos los árbitros, o que decida que el caso sea juzgado por un único árbitro, según su criterio.

Arrendamiento Inmobiliario

Visualización Jerárquica de Arrendamiento inmobiliario Asuntos Sociales > Urbanismo y construcción
Intercambios Económicos y Comerciales > Comercialización > Acto de comercio > Alquiler Arrendamiento inmobiliario Concepto de Arrendamiento inmobiliario Véase la definición de Arrendamiento […]

Artes Escénicas

En los años 60 y 70, el arte escénico se caracterizó por la improvisación, la espontaneidad, la interacción con el público y la agitación política. También se convirtió en una de las estrategias favoritas de las artistas feministas -como las Guerrilla Girls, con máscara de gorila, cuya misión era denunciar el sexismo, el racismo y la corrupción, principalmente en el mundo del arte-, así como de artistas de otras partes del mundo. El arte escénico dio voz a cuestiones políticas y sociales en América Latina a finales del siglo XX. Tras la represión de la revolución chilena, los artistas del grupo Avanzada crearon performances que señalaban los abusos del nuevo régimen. Por ejemplo, en 1980 Carlos Leppe se grabó a sí mismo mientras estaba encarcelado con una escayola. Con ello sugería su abuso y confinamiento por parte de la sociedad. Del mismo modo, Diamela Eltit se infligió cortes y magulladuras en un burdel en 1980. A continuación, lavó la acera del exterior mientras se proyectaba el vídeo de su autoabuso en la pared de enfrente del burdel. Con ello aludía a los abusos que aceptan las prostitutas para escapar de la pobreza, al tiempo que sugería la necesidad de limpiar las manchas de una sociedad corrupta.

Arbitraje de Equidad

Arbitraje de Equidad (también Llamado Arbitraje de Amigable Composición) Concepto de arbitraje de equidad (también llamado arbitraje de Amigable composición) en relación a este ámbito: El arbitraje de Equidad, así como su opuesto, el Arbitraje de Derecho, hace referencia a las normas que los […]

Arbitraje Financiero

Este texto se ocupa del arbitraje financiero, como proceso de solución de controversias derivadas de la contratación de operaciones financieras entre intervinientes en los mercados financieros, por ejemplo calidad de intermediarios financieros. El arbitraje, en economía, se produce cuando los activos se venden en distintos mercados a precios diferentes y un comprador adquiere un activo en un mercado y lo vende en otro para obtener beneficios sin riesgo.

Arreglos Constitucionales de Augusto

Se discute si Augusto tenía poderes constitucionales formales a este efecto conferidos en el año 23, pero es más probable que sus poderes fueran concedidos en diferentes etapas, y que es su «exemplum», como un «buen» emperador, lo que se está mostrando aquí, en lugar de cualquier pieza formal de la legislación. La afirmación de Estrabón de que tenía poderes para hacer la paz y la guerra puede referirse a su capacidad de facto para hacer la guerra, basada en su dominio de las provincias en las que se encontraban los ejércitos. La posesión del imperium maius por parte de Augusto también se desprende de los edictos relativos a Cirene fechados en el 7/6 a.C. (Creta y Cirenaica eran provincias senatoriales).

Aranceles

Arancel ad Valorem en el Derecho Comercial Significado de Arancel ad Valorem (1), en relación a este tema: Tributo establecido en forma de porcentaje que se cobra sobre el valor de un bien que se importa, generalmente sobre el valor CIF (Costo, Seguro y Flete) de la mercancía. Cuando los […]

Armonización del Derecho Mercantil Internacional

La Armonización del Derecho Mercantil Internacional Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Nota: Respecto a la Armonización Económica, véase aquí. La Armonización del Derecho Mercantil Internacional Los términos armonización y unificación se utilizan a menudo indistintamente, aunque no son … Leer más

Arbitraje

Arbitraje en el Derecho Comercial Significado de Arbitraje (1), en relación a este tema: Acuerdo por el cual se delega en una tercera instancia, designada de común acuerdo, la solución de diferencias comerciales. Con el fin de que las partes acceden de antemano a acatar la decisión de dicha […]

Árbol Genealógico

Un árbol genealógico es un diagrama que muestra las líneas de descendencia de una familia humana o de una especie animal, llamado así porque su construcción típica es como la de un árbol de ramas invertidas. Como señalan, las ramas más profundas de los árboles genealógicos suelen representar linajes que han cruzado el rango de la especie varias veces.

Artes en el Siglo XIX

Este texto se ocupa de las características e historia de las artes en el Siglo XIX, en especial la pintura y arquitectura, con cierto liderazgo francés y alemán. Cuando Gran Bretaña adoptó la ventana de guillotina, Estados Unidos conservó el batiente continental. Pero en los años ochenta y noventa del siglo, la creciente riqueza y autosuficiencia del Nuevo Mundo se tradujo en nuevas y vigorosas iniciativas arquitectónicas. América comenzó a utilizar el acero, el vidrio y la construcción de hormigón con una audacia y un éxito crecientes. Estos materiales, junto con la invención y el perfeccionamiento del «ascensor», hicieron posible la construcción de edificios de una altura y una escala sin precedentes hasta entonces. En 1870, la arquitectura estadounidense apenas existía; en 1910, Estados Unidos estaba muy por delante de cualquier otro país del mundo en cuanto a la frescura y el valor de sus nuevos edificios. En un intervalo llegó Alemania. Los nombres de Richardson (1838-1886) y Stanford White (1853-1906) destacan entre los arquitectos estadounidenses de este nuevo periodo. Es en la América del siglo XX donde debemos buscar la expresión gradual en la construcción y la vivienda de los nuevos poderes y recursos que el siglo XIX reveló a la humanidad; y asociados a este desarrollo de la arquitectura podemos contar con nuevos y notables desarrollos allí de la escultura, la pintura, el mosaico y las artes decorativas en general. En ese continente estarán las mayores oportunidades, la mayor riqueza, la mayor libertad de espíritu.

Arte Gótico

El Arte Gótico Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Nota: Puede verse también el Arte y la Arquitectura Románica en la Historia. El Arte y la Arquitectura Góticas en la Historia El Arte y la Arquitectura Góticas Ciertos desarrollos … Leer más

Arte Románico

El nombre «románico» se ha extendido sobre una gran variedad de edificios que muestran una cualidad común porque derivan de la tradición romana, atenuada y restringida por el empobrecimiento general del mundo, pero que en todas partes atestiguan también nuevas influencias raciales y nuevas necesidades sociales. Ya no había anfiteatros, ni grandes acueductos, ni arcos de triunfo, ni templos a los dioses. Había fortalezas y castillos, redondos o cuadrados y macizos, iglesias y torres. La torre adquiere por primera vez importancia en Europa. La arquitectura asciende. Hasta ahora sólo habíamos tenido que fijarnos en las torres de Mesopotamia. Los edificios del mundo egipcio, helénico y romano no intentaban escalar los cielos. En las fortificaciones romanas y helénicas y en la Gran Muralla China hay torres, partes de las defensas, pero eso es casi todo lo que hay que contar hasta la era cristiana. Entonces, en un mundo asaltado por hunos, árabes y piratas marítimos de todo tipo -ya hablaremos de los norteños, sarracenos y húngaros en otra sección-, la torre se convierte en una necesidad. La iglesia para la nueva religión congregacional es otra necesidad, y las dos se unen naturalmente. Las nuevas religiones del libro y de la idea, el cristianismo y el islam, tenían esto en común: pretendían llegar a la mente de todos. Había que reunir al pueblo en el lugar de culto y sacrificio; había que recordarle la oración y la creencia.

Arabia hasta la Hégira de Mahoma

En la época de Cosroes II, Persia reivindicó un cierto ascendiente sobre Arabia, y mantuvo funcionarios y recaudadores de impuestos en el Yemen. Antes de esa época, el Yemen había estado bajo el dominio de los cristianos abisinios durante algunos años, y antes de eso, durante siete siglos, había tenido príncipes nativos que profesaban, cabe señalar, la fe judía. Fue en La Meca alrededor del año 570 d.C. que nació Mahoma, el fundador del Islam. La huida (la Hégira) fue una aventura, pues la persecución fue dura. Expertos rastreadores del desierto buscaron el botín al norte de la ciudad.

Arte en la Antigüedad

Mientras se desarrollaban las tres grandes artes, en todas estas civilizaciones antiguas había una enorme producción de gemas talladas y grabadas, trabajos de orfebrería y otros trabajos en metal, pequeñas estatuillas, modelos y juguetes y adornos similares, asientos, camas, tronos y mobiliario elegante. Las tallas de madera y marfil estaban muy bien hechas. Creta era especialmente productiva en lo que respecta a la orfebrería y la cerámica. Los jarrones cretenses se comercializaban en todo el antiguo Oriente. Así como la literatura en el mundo antiguo no pudo desarrollarse plenamente debido al desarrollo imperfecto de la escritura, la música se vio limitada por la falta de una notación practicable. Los hombres tenían entonces el mismo oído y la misma imaginación que ahora, pero no podían retener el tema ni entregar sus logros para proporcionar nuevos puntos de partida a sus sucesores.

Arbitrariedad

Acto a proceder contrario a la justicia, la razón o las leyes, dictado solo por la voluntad o el capricho. Una resolución judicial podrá ser con toda evidencia irrazonable o arbitraria, pero no por ello desproporcionada. Una norma podrá ser tachada de arbitraria por carecer de toda consistencia y base objetiva o racional y, en consecuencia, de contraria al principio de interdicción de la arbitrariedad, sin que tal reproche lleve aparejado el de su desproporción. Se supone que la pena de muerte está reservada sólo para los peores delitos. Pero factores jurídicamente irrelevantes, como la raza, la geografía y la calidad del abogado, determinan de forma desproporcionada quién es condenado a muerte. «Las personas que están bien representadas en el juicio no obtienen la pena de muerte… Todavía no he visto un caso de muerte entre las docenas que llegan al Tribunal Supremo sobre solicitudes de suspensión de la ejecución en el que el acusado haya estado bien representado en el juicio.» -Juez Ruth Bader Ginsburg (2001)

Argumentos para Hacer un Ensayo Filosófico

Argumentos para Hacer un Ensayo Filosófico Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Consejos para Hacer un Ensayo Filosófico EL OBJETIVO DE LA TAREA El objetivo de que escribas un trabajo de filosofía es que desarrolles y practiques ciertas habilidades … Leer más

Argumentos a Favor de la existencia de Dios

Argumentos a Favor de la existencia de Dios Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. Argumentos Tradicionales a Favor de la existencia de Dios En la filosofía occidental, numerosos filósofos han tratado de justificar sus creencias. Esto no es menos … Leer más

Artes

Hace referencia la expresión «artes», en esta plataforma global, fundamentalmente a las artes en general, incluidas las artes plásticas, literatura e interpretación. Se dedica un buen espacio al negocio del arte. Con el cambio de siglo, las ferias de arte y antigüedades adquirieron una importancia creciente. Entre las más importantes están la Bienal de Antigüedades de París, la Frieze Art Fair y la Grosvenor House Art and Antiques Fair de Londres, el Armory Show de Nueva York y la mayor feria de arte de Europa, la European Fine Art Fair de Maastricht (Países Bajos). Estos lugares ofrecían a los marchantes publicidad y un gran volumen de visitantes y ofrecían a los compradores la seguridad de que todo había sido rigurosamente examinado. Los compradores también tenían la oportunidad de comparar precios de una manera mucho menos inhibida que en el entorno tradicional de una galería.

Arma

Existen tres categorías principales de armas de guerra: las armas no convencionales (es decir, las armas nucleares, químicas y biológicas), las armas convencionales (todas las demás armas) y las armas digitales o cibernéticas1 (ciberguerra). Las armas han sido transportadas y entregadas por una amplia variedad de vehículos, a menudo llamados plataformas de armas. Entre ellos se encuentran embarcaciones navales como el buque de línea, el acorazado, el submarino y el portaaviones; aviones como el caza, el bombardero y el helicóptero; y vehículos terrestres como el carro y el tanque. En la actualidad, los principales usuarios de las armas siguen siendo los Estados, que controlan su desarrollo, producción y acceso, y las utilizan principalmente con fines militares y policiales. Algunos consideran que el control de las armas es esencial en una sociedad desarrollada, mientras que otros sostienen que los ciudadanos deben tener siempre un arma para poder luchar, si es necesario, contra un agresor (conciudadano abusivo o invasor) o un poder corrupto.
Los militares amplían la definición del término arma a todos los dispositivos que participan en la guerra, aunque no causen una destrucción inmediata. Los ejemplos incluyen la inteligencia y la logística. El conjunto de equipos necesarios para el uso de una munición (proyectil, bomba o misil) se denomina sistema de armas.

Archivos

Archivos en el Derecho Español Archivos a finales del Siglo XX En el Diccionario Jurídico Espasa, Archivos se define como: Depósitos donde se conservan ordenadamente documentos, escrituras y expedientes con la finalidad de ser utilizados para la gestión administrativa, la información la […]

Arrendamiento con Opción de Compra

Arrendamiento con Opción de Compra en el Derecho Privado Definición de Arrendamiento Con Opción de Compra del Diccionario de Términos de Seguros, Reaseguros y Financieros: Es aquel en que el arrendatario (véase más sobre este término) tiene el derecho de adquirir la cosa arrendada, por precio […]

Armonía: Filosoma

Armonía: Filosoma en Relación a Filosofía En este contexto, a efectos históricos puede ser de interés lo siguiente: [1] «Utilizamos la palabra armonía en dos sentidos diferentes: con más propiedad aplicamos el término armonía a las magnitudes espaciales, para significar una composición en el […]