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Elementos Expresivos en las Artes Visuales

Este texto se ocupa de los elementos expresivos en las artes visuales, incluido especialmente el cine. Muchos observadores han visto en el cine un medio de expresión comparable al lenguaje. Sin embargo, el lenguaje del cine no es el lenguaje de las palabras, a pesar de que los diálogos hablados han sido parte integrante de las películas desde finales de la década de 1920, y de que antes se necesitaban subtítulos escritos para explicar la acción. La expresividad del cine debe buscarse principalmente en las cualidades de sus imágenes y sonidos. Algunos rasgos básicos del cine pueden operar con la lógica del lenguaje natural, pero pocos teóricos han sostenido que la expresión cinematográfica siga reglas como las del lenguaje natural. Se ha demostrado que diversos códigos de expresión funcionan de forma natural o han sido inculcados, y sus efectos pueden calcularse. Dichos códigos y efectos se dan en todos los aspectos de la producción cinematográfica y pueden clasificarse fácilmente en los que afectan a la cinematografía, el montaje, el sonido, el guión, la interpretación y el diseño.

Video

En el siglo XXI, a medida que disminuía la importancia de la emisión en MTV y que cada vez más gente veía vídeos musicales en Internet (por ejemplo, en YouTube y MySpace) y en las pantallas más pequeñas de los dispositivos móviles (por ejemplo, reproductores de MP3 y teléfonos celulares), el enfoque adoptado por muchos creadores de vídeos musicales empezó a cambiar. Las imágenes empleadas se volvieron menos complicadas y menos densas, aunque no menos llamativas, y el “encuadre central”, que sitúa las imágenes en el centro de la pantalla, se convirtió en la norma. La flexibilidad del medio y la facilidad e inmediatez de la tecnología del vídeo atrajeron a una amplia gama de artistas: cineastas experimentales, fotógrafos, artistas de la performance, artistas conceptuales, artistas del sonido y del proceso, y otros. En los años ochenta y noventa empezaron a aparecer valores de producción más altos y una intersección más estrecha con las estrategias de instalación en las obras.

Cronología de la Industria Cinematográfica

Cronología de la Industria Cinematográfica Este elemento es una expansión del contenido de los cursos y guías de Lawi. Ofrece hechos, comentarios y análisis sobre este tema. [aioseo_breadcrumbs] Nota: para información complementaria, se puede consultar la Historia Económica de la Industria Cinematográfica Mundial y la Historia de la Industria del Cine. Cronología de la Industria … Leer más

Barroco

Se trata de las artes visuales y diseño y construcción de edificios producidos durante la época de la historia del arte occidental que coincide aproximadamente con el siglo XVII. Las primeras manifestaciones, que se produjeron en Italia, datan de las últimas décadas del siglo XVI, mientras que en algunas regiones, sobre todo en Alemania y en la Sudamérica colonial, ciertos logros culminantes del Barroco no se produjeron hasta el siglo XVIII. La obra que distingue al periodo barroco es estilísticamente compleja, incluso contradictoria. El término Barroco deriva probablemente de la palabra italiana barocco, que los filósofos utilizaban durante la Edad Media para describir un obstáculo en la lógica esquemática; o la palabra portuguesa barroco (barrueco en español). En la crítica de arte, la palabra Barroco llegó a utilizarse para describir cualquier cosa irregular, extraña o que se apartara de las reglas y proporciones establecidas.

Historia Económica de la Industria Cinematográfica Mundial

El despegue de la industria cinematográfica a principios del siglo XX fue impulsado principalmente por los cambios en la demanda. El cine industrializó el entretenimiento al estandarizarlo, automatizarlo y hacerlo comercializable. Tras sus primeros años, la industria experimentó una carrera de calidad que llevó a una creciente concentración industrial. Sólo más tarde se produjo la concentración geográfica, en el sur de California. El cine contribuyó sustancialmente a la productividad y al bienestar total, sobre todo antes de la televisión. Después de la televisión, la industria experimentó la desintegración vertical, la especialización flexible de la producción y un proceso de autorrefuerzo de los canales y la capacidad de distribución, así como el crecimiento del mercado. El cine, por tanto, no sólo fue el primero de una serie de industrias de medios de comunicación que industrializaron el entretenimiento, sino también el primero de una serie de industrias internacionales que industrializaron los servicios. La evolución de la industria cinematográfica puede darnos una idea del cambio tecnológico y de las ganancias de bienestar que conlleva en muchas industrias de servicios futuras. Este texto se limitará, casi exclusivamente, al desarrollo económico de la industria. Hablará sólo de unos pocos países, principalmente Estados Unidos, Gran Bretaña y Francia, y lo hará exclusivamente para investigar las cuestiones económicas que aborda, no para ofrecer historias completas de las industrias de esos países. Esta entrada no puede hacer justicia a la evolución de todos y cada uno de los países, dada la naturaleza de un artículo de enciclopedia. Esta entrada también se limita a la evolución de la industria cinematográfica occidental, porque ha sido y sigue siendo la mayor industria cinematográfica del mundo, en términos de ingresos, aunque esto puede cambiar en el futuro.

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