▷ Sabiduría semanal que puedes leer en pocos minutos. Añade nuestra revista gratuita a tu bandeja de entrada. Lee gratis nuestras revistas de Derecho empresarial, Emprender, Carreras, Liderazgo, Dinero, Startups, Políticas, Ecología, Ciencias sociales, Humanidades, Marketing digital, Ensayos, y Sectores e industrias.

Cine Fantástico

Ramas y disciplinas del derecho, economía, psicología, sociología y otras.

Lejos de desaparecer, el cine fantástico adquiere constantemente nuevas caras e inventa estrategias inéditas, con una interpenetración de las culturas nacionales. Prueba de ello es el renacimiento del cine fantástico francófono francés en la década de 2000, con, por un lado, películas que pertenecen propiamente al género fantástico, al crear una atmósfera particular que parece desafiar las leyes que rigen el mundo natural (Saint Ange, P. Laugier, 2003; Un jeu d’enfants, L. Tuel, 2001; etc.), y, por otro lado, películas de terror de referencia que siguen inspirándose en la edad de oro de los años 70. Es el caso de Alta tensión (A. Aja, 2003), Calvaire (F. du Welz, 2004) y Martyrs (P. Laugier, 2008), tres películas que desarrollan una atmósfera de «supervivencia» que, en principio, es propia de la inmensidad del territorio estadounidense.

Exposiciones Universales

Este texto se ocupa de las exposiciones universales y su historia, en el marco de la sociología y la antropología del arte. La primera tiene lugar en Londres en 1851. La de París es de 1889. Las exposiciones se transformaron muy pronto en extraordinarias ventanas abiertas a todas las tierras lejanas, llevando la imaginación de sus visitantes a descubrir otros horizontes y otros pueblos. Ofreciendo o pretendiendo ofrecer «la vuelta al mundo en un día».

Cine

Ramas y disciplinas del derecho, economía, psicología, sociología y otras.

Las nuevas tecnologías introducidas a finales del siglo XX y principios del XXI ampliaron aún más la posibilidad de ver películas en casa. Los sistemas de transmisión de señales de televisión por satélite o cable digital ofrecían cientos de canales, muchos de ellos con reproducción continua de películas. En la década de 1990 se introdujo el DVD (disco de vídeo digital o disco versátil digital), que convierte las señales de audio y vídeo analógicas en datos binarios que pueden ser leídos por un láser de baja potencia. El formato Blu-ray, adoptado como estándar de la industria en 2008, prometía discos ópticos con una capacidad de datos aún mayor. La primera década del siglo XXI también trajo consigo la adopción generalizada del vídeo a la carta (VOD), en el que los espectadores domésticos podían solicitar la entrega instantánea de las películas de su elección directamente en sus pantallas de televisión u ordenador. El vídeo a la carta basado en Internet desempeñó un papel cada vez más importante en la distribución y circulación de películas, especialmente con el auge de servicios de streaming como Netflix. También fue importante el intercambio de archivos P2P (peer-to-peer), que fue visto como una amenaza por los estudios cinematográficos. Aunque la exhibición en salas de cine siguió desempeñando un papel importante y los cines conservaron su valor como lugares de reunión social que podían presentar imágenes a gran escala, la tendencia dominante en la experiencia de las películas dio a los espectadores domésticos un control cada vez mayor sobre qué películas ver, cuándo verlas y cómo verlas.

Antropología del Arte

Este texto se ocupa de la antropología del arte. Los especialistas en antropología del arte se han centrado durante mucho tiempo en la cultura material y los objetos rituales de comunidades no occidentales, preindustriales y sin Estado, limitando sus incursiones en el arte occidental a sus formas populares y urbanas. Hoy ya no es así: pueden interesarse tanto por el arte contemporáneo oceánico o amerindio como por las obras europeas clásicas, modernas o vanguardistas, cuyo estudio era antes patrimonio exclusivo de historiadores o críticos. A lo largo de las décadas, la antropología del arte se ha abierto constantemente a nuevos campos de investigación.

Historia de la Industria Cinematográfica: Walt Disney

Cielo y clima

A los ojos de Walt Disney, su estudio no debía estar sujeto a las presiones del mundo; era su refugio frente a ellas, un lugar sagrado. Y sus animaciones no podían verse comprometidas; tenían que ser mejores que las de los demás o él no sobreviviría en el negocio; ni querría sobrevivir. La excelencia no era sólo la estrategia empresarial de Walt, era la razón por la que dirigía el estudio y la fuerza que mantenía intacto su mundo personal.

▷ Recibe gratis nuestras revistas de Derecho empresarial, Emprender, Carreras, Dinero, Políticas, Ecología, Liderazgo, Marketing digital, Startups, Ensayos, Ciencias sociales, Derecho global, Humanidades, y Sectores económicos, en Substack. Cancela cuando quieras.